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Thursday, October 23 2014 @ 03:02 PM CEST

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vvvvis, nuevo programa libre

Hard y Soft LibreEl estudio bilbaíno bit_arTék acaba de lanzar la primera versión de vvvvis, un programa libre de diseño de iluminación basado en vvvvv.

Hay una presentación de vvvvis organizada por ATAE el Miércoles, día 8 de octubre en los locales de Bilbaoeszena (Juan de Gardeazabal, 3 (esquina a Fika) ) a las 12:00 y a las 18:00.

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Tercer Master de Sonorizacion

La escuela de Sonido Directo Trade (Grupo Fluje) arranca su tercera edición del ¨Máster de Sonorización¨ el 13 de Octubre. Con esta convocatoria ya son tres las ediciones del curso de especialización al que SÓLO ACCEDEN TÉCNICOS de sonido titulados o con experiencia demostrable; Este punto favorece la dinámica de las clases así como el interés de los ejercicios prácticos a los que se someten los asistentes.

Los alumnos se especializan en áreas como los SISTEMAS RF, AJUSTES DE SISTEMA, RIGGING, VOLADURAS, DIGICO, YAMAHA, AVID, BEHRINGER, MEZCLAS ROCK-POP, MEZCLAS TEATRO, MONITORES, etc durante un periodo de 16 semanas intensivas.

El temario ha sido diseñado y desarrollado por un equipo de profesionales que destaca por sus trabajos con artistas y eventos de primer orden nacional (ver profesores). Así, cada clase se convierte en una masterclass. Formar parte del grupo más fuerte de montaje de espectáculos en España permite que los alumnos vivan la experiencia de preparación en un ambiente profesional con acceso a equipos, personas y visitas privilegiadas.

Si te interesa la opción de especializarte en sonido directo, busca cursos y compara ofertas... pero no dejes de visitar Trade.

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Curso DMX progresivo en Madrid

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Este curso tiene como objetivo describir y desarrollar el proceso de diseño de iluminación para una obra teatral o coreográfica según sus aspectos dramáticos y su representación en un libreto dentro del trabajo del equipo de producción escénica.

Este curso está dirigido a equipo técnico de teatro, estudiantes, directores, productores y creativos de las artes escénicas y toda persona interesada en el mundo del diseño de iluminación escénica.

Programa

1. Proceso del Diseño.

  • Equipo de trabajo en una producción de un espectáculo.
  • Niveles del diseño.
  • Etapas: Datos, Análisis estético y técnico, Elaboración y  Realización.
  • Gráfico del análisis del contenido dramático de los actos, cuadros y escenas para el posterior diseño.
  • Metodología: Significado o sentido de la luz, Los aspectos visuales de la luz (posición, forma, intensidad, difusión, color y tamaño); El tiempo de la luz en escena (variedad, velocidad, permanencia, segmentación)
  • Distintos géneros escénicos y la utilización convencional de la luz en ellos.

2. Objetivos del diseño.

  • Funciones principales de la luz en el espectáculo.

3. Pasos más importantes en el manejo del software de dibujo AutoCAD y de simulación de iluminación y espacios 3D WYSIWYG.

4. Realización del Libreto del Diseño de Iluminación.

  • Documentación y planos.
Información del curso
  • FECHAS: Del 21 al 25 de julio 2014
  • DURACIÓN: 25 horas
  • HORARIO: : De lunes a Viernes, 10:00 h – 15:00 h.
  • NÚMERO DE ALUMNOS : máx. 20
  • PROFESORES: Julio Bao, Ezequiel Nobili
  • PRECIO MATRÍCULA 220 € (CONSULTAR DESCUENTOS)
  • LUGAR DEL CURSO: Asociación de Tramoyistas de Madrid. Calle de las Huertas nº 14
Contacto

Soraya Rodríguez Gil
info@360gradoscultuas.com; formacion@360gradosculturas.com
Tel: 91 815 24 34 / 679 81 17 83

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Sorteo curso voladura de equipos de sonido

¿Quieres asistir a nuestro módulo de Máster ¨VOLADURAS DE EQUIPOS-RIGGING¨ en el plató más grande de España, con equipo de alta gama y un gran profesional de tutor??

Envía un email a info@tradeformacion.es indicando en campo asunto ¨sorteo voladuras¨ y entrarás en el sorteo de una plaza.

El sorteo será el Miércoles 30 y las clases el 13/14 de Mayo en Fluge (16 hrs-dos días).

+info vía email

Saludos.

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Mantenimiento programado el 22 de Marzo

Palmadores WebDebido a tareas de mantenimiento nuestro hosting, aemilius.net, ha programado el traslado de palmadores.net a un nuevo servidor con mejores prestaciones. El traslado va a realizarse entre las 20:00 y las 24:00 horas del sábado 22 de marzo. El cambio necesitará entre 12 y 24 horas para que la propagación de los DNS se haya completado.

Además van a actualizar la versión de PHP. No creo que haya problemas con los scripts, pero nunca se sabe.

Si teneis problemas accediendo desde un marcador de favoritos borrarlo, acceder normalmente y volverlo a crear. También podeis refrescar o borrar la cache del ordenador.
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EL DISEÑO DE SONIDO PARA UN ESPECTÁCULO TEATRAL // PEPE BEL

OBJETIVO DEL CURSO
Aprender, y llevar a cabo exitosamente, las técnicas específicas y conocimientos precisos para que los futuros diseñadores de sonido den sus primeros pasos, de una forma racional y profesional.

Capacitar a los alumnos para definir, planificar, diseñar, supervisar y ajustar la instalación y el control de la sonorización de recintos acotados, controlando y asegurando la calidad técnica y formal del sonido en las artes escénicas. Comprender la necesidad de un diseñador de sonido en la realización de un espectáculo teatral.

TEMÁRIO

1. Introducción

2. Tipología de las fuentes sonoras

3. Origen de los sonidos (diegético, extradiegético)

4. Qué es un diseño de sonido de un espectáculo teatral

4.1 La función del diseñador de sonido

4.2. Variante técnica de un diseño de sonido

4.3 Variante artística de un diseño de sonido

4.3.1. Carácter de los sonidos

(Sonidos internos,externos, subjetivos, intersubjetivos, objetivos, empáticos, anempátcios, contrarios…)

4.3.2. Función de los sonidos

5.Cronología de un diseño de sonido

5.1. Lectura del texto dramático del espectáculo

5.2 Primeros encuentros con el Director del espectáculo

5.3. Búsqueda de músicas y efectos sonoros

5.4 Realización de la ficha técnica y planos

5.5 Primeras pruebas en la sala de ensayos

5.6 Edición de músicas y efectos sonoros

5.7 Programación del sistema de reproducción

5.8 Ensayos y tipos de ensayos en el Teatro. Estreno

5.9 Conclusiones

DESTINATARIOS
Técnicos del espectáculo en vivo, compañías de teatro profesional y amateur, alumnos del Master de Artes Escénicas, alumnos de escuelas de teatro y F.P., ayudantes de dirección escénica, estudiantes de dirección escénica.


*El tipo de curso es teórico-práctico, por eso es aconsejable que los asistentes dispongan de sus propios ordenadores portátiles y auriculares. Es también aconsejable, que cada asistente posea un software de edición de sonido multipista, tipo cubase ,Pro Tools,etc….. El que cada asistente suela usar.

Fechas: 10 al 14 de mayo
Hora: de 10:00h a 15:00h
Duración del curso: 20 horas lectivas
Profesor: Pepe Bel , Diseñador de Sonido.
Precio: 200€
Plazas limitadas
Para más información e inscripción: http://www.nave73.es // info@nave73.es // 917 049 583 //608 183 713.
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¿Somos trabajadores/as de la cultura o qué somos?

AsociacionismoTras leer este artículo en publico.es sobre la destrucción de puestos de trabajo por sectores desde 2008, me ha entrado un poquillo de mala hostia y lo tengo que sacar por algún lado...

El artículo trata sobre un informe de la Federación de Servicios de la UGT. En ese informa afirman "Tras el sector de la limpieza, se sitúa el de comunicación, cultura y artes gráficas (incluye prensa, cine, publicidad, deporte, audiovisual y edición), con la pérdida de 77.000 empleos y un número de ocupados un 17% inferior al de 2008,"

Como no me creía que una Federación de Servicios como la de UGT no incluyera a las artes escénicas, y pensando que sería una generealización del periodista que redactó la nota de prensa, busqué el informe original en el que desglosan el sector "Comunicación, cultura y artes gráficas" en Sector de prensa, Sector de artes gráficas, Sector de cine, Sector de publicidad, Sector deportes y Sector audiovisual.

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- ¿Deportes?
- Sí, claro con comunicación, cultura y publicidad está conectado. Además hay casi 5.000 nuevas empresas dedicadas a los deportes desde 2008 con 15.000 trabajadores más.
- ¿Y las artes escénicas?
- ¿Me puedes explicar qué es eso? ah, sí, los 4 jipis del teatro y los macarras del rock & roll... esos no cuentan como trabajadores... ¿Hay empresas que se dedican a eso?

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A ver, Federación de Servicios de UGT: ¿La danza no es cultura? ¿El teatro no es cultura? ¿La música no es cultura? ¿A qué llaman cultura, a las horteradas del cine español exclusivamente? Parece que un sindicato como UGT, con todos los recursos a su disposición, no tienen en cuenta a los/as que trabajamos en la cultura, no sólo técnicos, también unos cuantos artistas y no me refiero a los que tienen casa en Miami...

Los únicos datos que tenemos sobre lo que pasa en nuestro sector es por las asociaciones de empresarios, si no no tendríamos ninguno. ¿Cuántos trabajadores de la cultura somos en total en todo el estado? ¿Y por comunidades autónomas? ¿Cuántas empresas hay en este sector? Pues eso, las mismas preguntas de siempre que una vez más se quedan sin respuesta. Me da la sensación que no contamos para nadie, tanto trabajadores como empresas, ni siquiera a la hora de contarnos. Si tan pocos fuéramos, no sería tand difícil hacer una estadística, no?

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INTRODUCCIÓN AL DISEÑO ESCENOGRÁFICO

El curso tiene como objetivo desarrollar las claves para el diseño y creación de la escenografía en relación con factores como son los aspectos dramáticos de la obra, consideraciones técnicas para la fabricación de escenografías, aspectos presupuestarios y relación del escenógrafo dentro del equipo de producción escénica.

Este curso está dirigido al equipo técnico de teatro y compañías, diseñadores y creativos, directores de escena, empresas del sector, estudiantes de Bellas Artes y/o Escuelas de Artes y toda persona interesada en el diseño, creación y técnicas de la escenografía.

PROGRAMA

1. El teatro y el espacio teatral.

  • El espacio efímero y su desarrollo para la realización del diseño escénico.
  • Tramoya
  • Tipos de escenario

2. Tipo de decorados

  • Decorado corpóreo
  • Practicables
  • Bastidores
  • Telones…

3. Necesidades de información del diseñador escénico.

4. Herramientas de diseño, soportes y programas informáticos.

5. Trabajos de creación de la escenografía.

  • Sistemas de sonido

6. Tiempo y gestión del trabajo.

  • El ensayo técnico
  • Cambios de escena
  • Coordinación con los otros equipos de trabajo y creativos

Información del curso

  • FECHAS: DEL 10 AL 14 DE FEBRERO DE 2014
  • DURACIÓN:  25 horas
  • HORARIO: De lunes a Viernes, 10:00 h – 15:00 h.
  • NÚMERO DE ALUMNOS máx. 20
  • PROFESOR: Eduardo Moreno
  • PRECIO MATRÍCULA 250 € (CONSULTAR DESCUENTOS)
  • LUGAR DEL CURSO: Asociación de Tramoyistas de Madrid. Calle de las Huertas nº 14

Contacto

formacion@360gradosculturas.com, soraya@360gradosculturas.com
Tel. 91 815 24 34  * 679 811 783

Más Información en www.360gradosculturas.com

Eduardo Moreno

Diseñador de escenografía

Como diseñador ha trabajado en multitud de obras de teatro y danza de autores/directores como Miguel del Arco, Lucía Vilanova, Tazmin Townsed o María Pagés.
Recibió el Premio Max a mejor escenografía y el premio Ceres para la misma disciplina por De Ratones y Hombres, de John Steinbeck y el premio ADE 2012 a la mejor escenografía por Macbeth de UR Teatro.
En anteriores etapas ha sido responsable del área de escenografía y proyectos de 3D Scénica S.L.. con adaptaciones de la escenografía para gira de grandes musicales como Grease, el Musical de tu Vida o Fama el musical.
También ha sido Director Técnico de eventos y espectáculos como Las Troyanas para el Festival de Teatro Clásico de Mérida o la Gala Inaugural de la presidencia Española de la Unión Europea. Ha sido coordinador del Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid para las ediciones 2005, 2008 y 2010.

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Nuevos Cursos de los Oficios de la Escena

“Maestro no es quien enseña sino aquel del que aprendes”.

En su tercer año de actividad, 360º culturas vuelve a proponer sus cursos dedicados a los Oficios de la Escena para los profesionales de este sector que quieren perfeccionar sus conocimientos, así como futuros profesionales y personas interesadas en este fascinante mundo. Esta nueva edición se desarrollarán entre los meses de febrero y marzo. 360º culturas incorpora nuevas propuestas que indagan en ámbitos de las artes escénicas tales como INTRODUCCIÓN AL DISEÑO ESCENOGRÁFICO donde el escenógrafo Eduardo Moreno tratará sobre las claves para el diseño y creación de la escenografía; y el curso de INTRODUCCIÓN A LA FOTOGRAFÍA ESCÉNICA, en este caso a cargo del reconocido profesional del medio, Jesús Robisco que se ocupará de introducir a los alumnos al mundo de la fotografía compartiendo experiencias y los secretos de la profesión. También se programará la tercera edición el curso de FORMACIÓN TÉCNICA DEL ESPECTÁCULO PARA GESTORES DE LAS ARTES ESCÉNICAS, a cargo de Julio Bao, herramienta indispensable para los gestores, productores, Managers, etcétera de cara al complejo ejercicio de la producción escénica. Y tras la gran demanda en la pasada edición se vuelve a programar el curso de REGIDURÍA, para el cual 360º culturas sigue contando con Pepa Hernández, regidora de amplia experiencia en el Teatro Real. Esta edición llega a nuevos espacios gracias a la colaboración de la Asociación de Tramoyistas de Madrid, Scaena – Escuela de Danza de Carmen Roche y la Sala Kubik Fabrik.

más información en http://www.360gradosculturas.com contacto: info@360gradosculturas.com